中国是诗歌的国度,有许多诗都有很大的影响,这里要评的是影响“最大”的十首古诗,而并不是最好的十首诗。
因为要影响大,除了要写得好之外,还必须通俗易懂、易记。第一首 李白的《静夜思》 床前明月光,疑是地上霜。
举头望明月,低头思故乡。提到思乡,诗仙的这首诗是所有只要是稍识文墨的中国人第一时间想起的。
这首诗明白如话,读起来琅琅上口,表达的是人们普遍共鸣的思乡之情,所以千百年来广为传诵,成了炎黄子孙最熟悉的古典诗歌。它不追求想象的新颖奇特,也摒弃了辞藻的精工华美;它以清新朴素的笔触,抒写了丰富深曲的内容。
境是境,情是情,那么逼真,那么动人,百读不厌,耐人寻绎。无怪乎有人赞它是“妙绝古今”。
第二首 孟郊的《游子吟》 慈母手中线,游子身上衣。临行密密缝,意恐迟迟归。
谁言寸草心,报得三春晖。这是一首母爱的颂歌。
诗中亲切真淳地吟颂人类最伟大的情感——母爱。尤其是诗的最后两句,以通俗形象的比喻,寄托赤子炽烈的情怀,对于春日般的母爱,被广为传颂.全诗无华丽的词藻,亦无巧琢雕饰,于清新流畅,淳朴素淡的语言中,饱含着浓郁醇美的诗味,情真意切,千百年来拨动多少读者的心弦,引起万千游子的共鸣。
第三首 白居易的《赋得古原草送别》 离离原上草,一岁一枯荣。野火烧不尽,春风吹又生。
远芳侵古道,晴翠接荒城。又送王孙去,萋萋满别情。
白居易的这首诗尤以第二句最为有名,影响最大。“野火烧不尽,春风吹又生”极为形象生动地表现了野草顽强的生命力,激励了多少辈中国人奋发向前,人不死,奋斗不止。
其全诗章法谨严,用语自然流畅而又工整,写景抒情水乳交融,意境浑成,堪称绝唱。第四首 曹植的《七步诗》 煮豆燃豆萁,豆在釜中泣。
本是同根生,相煎何太急? 这首诗连同这个典故,都广为中国人熟知。曹植运用了十分贴切、浅显生动的比喻表达出自己的情感,并因此逃过一劫。
每当再出现兄弟相争时,中国人都会想起这首诗,“本是同根生,相煎何太急?” 第五首 王之涣的《登鹳雀楼》 白日依山尽,黄河入海流。欲穷千里目,更上一层楼。
“欲穷千里目”,写诗人一种无止境探求的愿望,还想看得更远,看到目力所能达到的地方,唯一的办法就是要站得更高些,“更上一层楼”。这两句诗形象地提示了一个哲理:登高,才能望远;望远,必须登高。
这首诗写诗人在登高望远中表现出来的不凡的胸襟抱负,也激励着中国人昂扬向上。第六首 王维的《九月九日忆山东兄弟》 独在异乡为异客,每逢佳节倍思亲。
遥知兄弟登高处,遍插茱萸少一人。此诗写游子思乡怀亲。
异乡异土生活的孤独凄然,因而时时怀乡思人,遇到佳节良辰,思念倍加。诗意反复跳跃,含蓄深沉,既朴素自然,又曲折有致。
“每逢佳节倍思亲”千百年来,成为游子思念的名言,打动多少游子离人之心。中国人所特有的佳节思亲就来源于此。
第七首 《诗经》的第一首《关雎》 关关雎鸠,在河之洲。窈窕淑女,君子好逑。
参差荇菜,左右流之。窈窕淑女,寤寐求之。
求之不得,寤寐思服。悠哉悠哉,辗转反侧。
参差荇菜,左右采之。窈窕淑女,琴瑟友之。
参差荇菜,左右毛之。窈窕淑女,钟鼓乐之。
《诗经》是中国诗歌之始,其中不乏千古名句,尤以第一首广为人知。中国的爱情诗也有很多,其中不乏千古名句,但尤以《关雎》影响最大。
每当男人见到美女,想上去追时,“窈窕淑女,君子好逑”就成了最充分的理由。第八首 李清照的《夏日绝句》 生当作人杰,死亦为鬼雄。
至今思项羽,不肯过江东。女词人李清照这一首慷慨激昂的诗起调高亢,鲜明地提出了人生的价值取向:人活着就要作人中的豪杰,为国家建功立业;死也要为国捐躯,成为鬼中的英雄。
爱国激情,溢于言表,确有振聋发聩的作用。诗人鞭挞南宋当权派的无耻行径,借古讽今,正气凛然。
全诗仅二十个字,连用了三个典故,但无堆砌之弊,因为这都是诗人的心声。如此慷慨雄健、掷地有声的诗篇,出自女性之手,实在是压倒须眉了。
第九首 王勃的《送杜少府之任蜀州》 城阙辅三秦,风烟望五津。与君离别意,同是宦游人。
海内存知己,天涯若比邻。无为在岐路,儿女共沾巾。
此诗是送别的名作。诗意慰勉勿在离别之时悲哀。
第三联“海内存知己,天涯若比邻”,奇峰突起,高度地概括了“友情深厚,江山难阻”的情景,伟词自铸,传之千古,有口皆碑。尾联点出“送”的主题。
全诗开合顿挫,气脉流通,意境旷达。一洗古送别诗中的悲凉凄怆之气,音调爽朗,清新高远,独树碑石。
第十首 李绅的《悯农》 锄禾日当午,汗滴禾下土。谁知盘中餐,粒粒皆辛苦。
这首诗是写劳动的艰辛,劳动果实来之不易。“谁知盘中餐,粒粒皆辛苦”的感叹和告诫免于空洞抽象的说教,而成为有血有肉、意蕴深远的格言。
这首诗没有从具体人、事落笔,诗人选择比较典型的生活细节和人们熟知的事实,道出了一个浅显的道理,劳动果实来之不易。
古代:浪漫派现实主义宋代江西派现代:新月派九叶派朦胧诗非非主义第三代灵性诗歌诗歌的主要表现形式。
古体诗亦称古诗古风。是和近体诗相对而言的诗体,产生较早。
每篇句数可多可少,每句字数不拘。有四言、五言、六言、七言、杂言各体,后世使用五、七言的较多。
用字没有一定的平仄要求,押韵比较自由,可以句句押韵,可以隔句押韵,可以一韵到底,也可以几句一换韵,从用对仗说,可以全句用,可以半句用,也可以全不用。古体诗这一名称,最早出现于唐代。
唐人把产生于唐以前较少受格律限制的诗称为古体诗这是与近体诗相对而言的。后人沿袭唐人的说法,把唐以前的乐府民歌、文人诗以及唐以后文人仿照它们的体式而写的诗歌,统称为古体诗近体诗又称今体诗是唐代出现的新诗体,庸人为了与以前的古体诗相区别,故名之为近体诗,是同不受格律限制的古体诗相对而言的。
近体诗格律极严,篇有定句(除排律外,每首诗句数固定),句有定字(每句诗的字数固定夕,韵有定位(押韵位置固定),字有定声(诗句中各字的平仄声调固定),联有定对(律诗中间各联必须对仗)。与古体诗相比,形式更为整齐,节奏更为和谐,但限制也更多。
近体诗分律诗和绝句两种。格律诗诗歌的一种。
形式有一定的规格,音韵有一定的规律,如果有变化,须按一定的格式也就是说,在格律诗里,每句有一定的音节,每节(或段)有一定的句子和行数(也有整首不分段的)。这种诗要押韵或者行行押韵,或者交错押韵,或者整首押一个韵,或者按一定的格式换韵.总之,这种诗在表现形态上有一定的格式。
格律诗古今中外都有。中国古典格律诗一般指律诗和绝句,常见的形式有五、七言绝句和律诗。
词、曲每调的词牌、曲牌及段数、句数、字数、句式、押韵都有严格的规定,因而也可称为格律诗。欧洲的格律诗大体是一句一行或一句两行,每节有一定的行数,每行有一定的字数、顿数,起韵、押韵、换韵都有一定的规律。
律诗近体诗的一种。有严格的格律。
起源于南北朝成熟于唐初。每首八句。
按字数可分为五言律诗、七言律诗,简称五律、七律。此外,还有排律。
律诗的声韵规定不论五律、七律和徘律,都必须一韵到底,而且不许领韵通押。押韵的位置是固定的,即二、四、六、八句押韵。
第一句是否押韵是自由的。五律第一句不押韵的居多,相反,七律第一句押韵的居多。
同时,律诗平仄的排列也有严格规定,还要求对仗。律诗的一、二句叫首联,三、四句叫领联,五、六句叫颈联,七、八句叫尾联。
其中额联和颈联要求必须对仗。对仗就是对偶,如名词对名词代词对代词,动词对动词,数词对数词,方位词对方位词等。
绝句诗体名。每首四句,等于律诗的减半所以也叫截句断句。
产生于南北朝,兴盛于唐代常见的有五言绝句、七言绝句,简称五绝、七绝,分为古绝句和近体绝句两种。古绝句是古体诗的一种,不讲究平仄、粘对押韵可平可仄。
这种绝句出现较早,南朝陈徐陵编的《玉台新咏》 里,就收有《 古绝句四首》。后来也有人写作,如李白《 静夜思》 《 山中问答》 等。
近体绝句是近体诗的一种,通常称律绝,要求按格律规定运用平仄,讲究粘对,并限押平声韵。至于对仗,律绝不像律诗那样严格,用与否,部分用还是全用,都是自由的。
这种绝句是律诗兴起后才有的,如王之换的《登鹤雀楼》 、贺知章的《 回乡偶书》 .排律律诗的一种。它是按照一般律诗的格式加以铺排延长而成,故称排律,又叫长律。
排律和一般律诗一样,要严格遵守平仄、对仗、押韵等规则,但它不限于四韵,每首最短五韵十句,多的长达5。韵(l00 句)甚至100 韵(200 句)。
除首、尾两联外,中间各联都用对仗各句间也都要遵守平仄粘对的格式。由于限制过多,容易显得堆砌死板,历来极少名篇。
排律一般是五言,七言极少,五言排律由汉魏六朝五言古诗演化而来。南朝宋时谢灵运的《于南山往北山经湖中瞻眺》 、梁代皮信的《 奉和山池》 已具排律雏形,但体制较短,限于五韵十韵。
杜甫以后,方告成熟,体制渐长,声律愈工,中唐白居易的《 代书诗寄微之沙竟长达100 韵。韩愈、盂郊等更用联句形式演为长篇(如《 城南联句》 ),形式更加工巧,内容却日渐贫乏朗诵诗口语化的适合朗诵的诗歌由于这种诗歌主要靠朗诵者通过口头朗诵,直接向群众进行宣传鼓动,听众不可能像阅读或吟诵诗篇时一样,可以面对用文字写成的诗行,停下来反复咀嚼、细细晶味。
囚此,朋诵诗除了应当具备一般诗欲共同的特征外,还应当注意主题鲜明,节奏明快,音调和谐明白易懂。诗歌朗诵有个人朗诵,有集体朗诵。
朗诵时配以音乐,叫配乐朗诵,现代广播节目中很常见。柯岩的《周总理,你在哪里》 、李瑛的布一月的哀思》 、石祥的《 周忿理办公室的灯光》 等都是脍炙人口的朗诵诗打油诗泛指情调诙谐、暗含讥刺、用词理俗的诗作;有的作者白谦,也用之以称白己的诗作据宋代《 南部新书》 、明代《 一笑散》 等载:唐代南阳有个读书人名叫张打油,平时很喜欢民间理曲,经常与民间歌手交往,收集民间理语,写人诗中,故作诙谐之句,虽然文字理俗,登不了大。
一、天地山水 1. 雄鸡一唱天下白——唐.李贺《致酒行》 2. 野旷天低树, 江清月近人——唐.孟浩然《宿建德江》 3. 野旷沙岸净, 天高秋月明——(南朝宋)谢灵运《初去郡》 4. 天苍苍, 野茫茫,风吹草低见牛羊——(北齐)北朝民歌《敕勒歌》 5. 一夫当关, 万夫莫开——唐.李白《蜀道难》 6. 青山看不厌,流水趣何长——唐.钱起《陪考功王员外城东池亭宴》 7. 江作青罗带,山如碧玉簪——唐.韩愈《送桂州严大夫同用南字》 8. 青山遮不住,毕竟东流去——宋.辛弃疾《菩萨蛮。
书江西造口壁》 9. 会当凌绝顶,一览众山小——唐.杜甫《望岳》 10. 江流天地外,山色有无中——唐.王维《汉江临泛》 11. 云来山更佳,云去山如画,山因云晦明,云共山高下——元.张养浩《双调雁儿落兼得胜令》 12. 两岸青山相对出,孤帆一片日边来——唐.李白《望天门山》 13. 横看成岭侧成峰,远近高低各不同。——宋.苏轼《题西林壁》 14. 山重水复疑无路,柳暗花明又一村——宋.陆游《游山西村》 15. 一水护田将绿绕,两山排闼送青来——宋.王安石《书湖阴先生壁》 16. 余霞散成绮,澄江静如练——(南朝)齐.谢眺《晚登三山还望京邑》 17. 气蒸云梦泽,波撼岳阳城——唐.孟浩然《望洞庭湖赠张丞相》 18. 黄河之水天上来,奔流到海不复回——唐.李白《将进酒》 19. 飞流直下三千尺,疑是银河落九天——唐.李白《望庐山瀑布》 20. 孤帆远影碧空尽,惟见长江天际流——唐.李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》 21. 水光潋滟晴方好,山色空蒙雨亦奇——宋.苏轼《饮湖上初晴后雨》 二、日月风雨 1. 峥嵘赤云西,日脚下平地——唐.杜甫《羌村三首》 2. 夕阳无限好, 只是近黄昏——唐.李商隐《乐原游》 3. 暮霭生深树,斜阳下小楼——唐.杜牧《题扬州禅智寺》 4. 一道残阳铺水中, 半江瑟瑟半江红——唐.白居易《暮江吟》 5. 明月几时有?把酒问青天——宋.苏轼《水调歌头》 6. 海上生明月,天涯共此时——唐.张九龄《望月怀远》 7. 明月却多情, 随人处处行——宋.张先《菩萨蛮》 8. 明月照高楼,流光正徘徊——三国.魏.曹植《怨歌行》 9. 照之有余辉,揽之不盈手——晋.陆机《拟明月何皎皎》 10. 月出惊山鸟, 时鸣春涧中——唐朝.王维《鸟鸣涧》 11. 月光如水水如天——唐.赵嘏《江楼感旧》 12. 人攀明月不可得,月行却与人相随——唐.李白《把酒问月》 13. 暮雨不来春不去,花满地月朦胧——宋.贺铸《江城子》 14. 山风吹空林,飒飒如有人——唐朝--岑参《暮秋山行》 15. 好雨知时节,当春乃发生。
随风潜入夜,润物细无声——唐.杜甫《春夜喜雨》 16. 细雨鱼儿出,微风燕子斜——唐.杜甫《水槛遣心二首》 17. 微雨池塘见,好风襟袖知——唐朝.杜牧《秋思》 18. 山雨欲来风满楼——唐.许浑《咸阳城西楼晚眺》 19. 细雨湿衣看不见,闲花落地听无声——唐朝.刘长卿《别严士元》 20. 黑云翻墨未遮山, 白雨跳珠乱入船——宋.苏轼《元月廿七日望湖楼醉书》 21. 黑云压城城欲摧,甲光向日金鳞开——唐.李贺《雁门太守行》 22. 柴门闻犬吠,风雪夜归人——唐.刘长卿《逢雪宿芙蓉山主人》 23. 春雪满空来,触处似花开。不知园内树,若个是真梅——唐.东方虬《春雪》 24. 燕山雪花大如席,片片吹落轩辕台——唐朝.李白《北风行》 25. 忽如一夜春风来, 千树万树梨花开——唐朝.岑参《白雪歌送武判官归京》。
唐诗是中华民族最珍贵的文化遗产之一,是中华文化宝库中的一颗明珠,同时也对世界上许多民族和国家的文化发展产生了很大影响,对于后人研究唐代的政治、民情、风俗、文化等都有重要的参考意义和价值。
宋代盛行的一种中国文学体裁,宋词是一种相对于古体诗的新体诗歌之一,标志宋代文学的最高成就。宋词句子有长有短,便于歌唱。因是合乐的歌词,故又称曲子词、乐府、乐章、长短句、诗余、琴趣等。
它始于梁代,形成于唐代而极盛于宋代。据《旧唐书》上记载:“自开元(唐玄宗年号)以来,歌者杂用胡夷里巷之曲。”宋词是中国古代文学皇冠上光辉夺目的明珠,在古代中国文学的阆苑里,她是一座芬芳绚丽的园圃。她以姹紫嫣红、千姿百态的神韵,与唐诗争奇,与元曲斗艳,历来与唐诗并称双绝,都代表一代文学之盛。
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