诗歌被誉为一个民族文化的结晶和最高体现，同时诗歌也是时代、历史文化沉淀的结果。
中西方诗歌迥然不同，分别体现了中西方的文化、艺术、美学、文论的综合成就。对中西诗歌进行比较既是文化交流的客观必要，也是研究和发展我国诗歌的主观要求。
中国的诗歌历来受到世界的关注，精炼的语言、优美的意境是其标志特征，西方的诗歌同样的耀眼夺目，我们可以从数量浩大的诗作中发现许多不朽的传世之作。中西的诗歌在体式、内容、结构等诸多方面存在不同之处，但也不难发现它们之间存在的千丝万缕的内在联系。
（一）前论 西方一些比较文学的研究者曾经指出：不同民族的文学在平行发展的过程中会出现殊途同归的现象。这种现象在文学作品中的确有所反映，中西的诗歌虽然有各自不同的文化底蕴，但我们从中还是可以寻找到彼此的影子。
中国的诗歌长期处于世界领先的地位，在很长的一段时间内西方的诗歌或多或少都受到中国诗歌的影响。中外、古今之间虽自成体系，但依然存在着一定的关联，并非（也没有可能）完全隔绝。
我们从中国古典诗歌和英美现代诗歌说起，因为中国古典诗歌对西方的影响从汉诗英译开始。从埃兹拉·庞德翻译的《中国》和一些英美译者的翻译作品来看，中国诗的意境逐渐渗入他们的诗歌创作中，中国诗歌文字简洁，意义深刻的特点逐渐为他们所接受，而且也逐渐为他们所学习。
美国著名意象派诗人庞德曾经说过，在中国文学中发现一个“新希腊”，从而发动了一场新的“文艺复兴”。中国的古典诗词不仅影响他们的创作，还影响着他们的诗歌创作理论。
由于古汉语是一种没有词尾变化的语言，它不像英语那样有明显的人称、数和时态变化，表达上不如西方语言那么精确，因此汉语更具有模糊性，更加含蓄。艾米·洛威尔曾经说过：“含蓄是我们从东方学来的东西之一。”
中国古典诗词的显著特点就显现在简洁具体。这要求诗人必须具有行文简洁和表达含蓄的才能。
另一方面，中国古典诗词的一大特点生动的意象和诗中有画也融入了他们的创作中。这种借鉴的结果就是“汉风诗”的出现。
英美译者翻译最多的是我国李白、杜甫、白居易、王维、李商隐、李贺的诗和李清照、柳永、李煜的词，他们的创作手法对英美现代诗人产生了很大的影响。我国流传的佛老思想、逃避现实、完善自身的思想也深入他们诗歌的创作中。
勃莱一首名为《想到<隐居>》的诗，就是受白居易的启发而写的。他的朋友赖特走得更远，他曾经给自己的一首诗加上这样的一个标题：“读了一卷坏诗，心情抑郁，于是走向一处闲置的草场，央昆虫来作伴。”
这种白描方法明显是受到中国唐诗的影响。（二）相似之处 中国古典诗词用词凝练，意境含蓄，诗画合一，形象生动的特点在交流中融入了英美现代诗人的诗歌创作中，我们先来比较下面的两首诗： 饮酒 （晋）陶渊明 结庐在人境，而无车马喧。
问君何能尔，心远地自偏。采菊东篱下，悠然见南山。
山气日夕佳，飞鸟相与还。此中有真意，欲辩已忘言。
茵纳斯弗利岛 （爱尔兰）威廉·巴勒斯·叶芝 我就要动身去了，去茵纳斯弗利岛； 搭起一个小屋子，筑起泥巴房； 支起几行云豆架，一排蜂蜜巢， 独个儿住着，荫阴下听蜂群歌唱。我就会得到安宁，它徐徐下降， 从朝雾落到蟋蟀歌唱的地方； 午夜是一片闪亮，正午是一片紫光， 傍晚到处飞舞着红雀的翅膀。
我就要动身去了，因为我听到， 那水声日日夜夜轻拍着湖滨； 不管我站在车行道或灰暗的人行道， 都在心灵深处听见这声音。① 从上面的两首诗我们可以看出，两者的意境和用词是非常相似的，“结庐”与“造屋”如出一辙，“采菊”与“种豆、养蜂”异曲同工，“山气”与后一首的中间四句的意境完全可以互相补充。
两位诗人所要表达的意思都是要离开这个充满痛苦的红尘世界，去过世外桃源般的生活，表现了宁静致远的思想和远离尘嚣的真意。从写作手法上看，两者都用了近乎白描的艺术手法，没有加入主观色彩，客观真实地描写景物，直白地道出胸臆。
这至少可以证明中西方文化之间是有共通性的。两首诗所表达的飘逸、洒脱的意境在古典诗词和英美现代诗歌都是屡见不鲜的，从李白“笑而不答心自闲”到杜甫“千秋万岁名，寂寞身后事。”
还有更多的例子举不胜举，而英美现代诗歌中不乏其例，如T·S·艾略特著名诗歌《荒原》就是一个很好的例子，它充分表现了这样的意境。在艺术表现手法上，两者也有许多共同点。
中国古典诗词最大的特点是含蓄，生动凝练。气氛只用寥寥数字便可烘托，意境只需片言只语就可表达。
英美现代诗歌的创作显现出含蓄、凝重、集中、富有感情的特点跟他们的诗歌理论受中国的影响有很大的关系 ，甚至一些表达方式也基本相同。埃兹拉·庞德的名震西方诗坛的两句短诗《在地铁车站》含蓄、凝练，令人回味无穷： 这些面庞在人群中涌现 湿漉漉的黑树干上花朵瓣瓣 这与中国古典的“人面桃花相映红” 、“杨柳青丝” 、“梨花带雨”的意境是大致相同的，反映出中西文化交流的结果。
但笔者个人认为，西方的诗歌这些比喻所表达出来的意境没有中国的那么美，那么让人富于想象。诗歌很。
欲穷千里目，更上一层楼 安能摧眉折腰侍权贵，使我不得开心颜。
天生我才必有用，千金散尽还复来。俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月。
长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。举头望明月，低头思故乡。
一夫当关，万夫莫开。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。
达亦不足贵，穷亦不足悲。千里江陵一日还。
---------以上李白 朝饮木兰之坠露兮，夕餐秋菊之落英。长太息以掩涕兮，，哀民生之多艰。
路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。故时俗之流从兮，又孰能无变化。
袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下。身既死兮神以灵，魂魄毅兮为鬼雄。
-----------以上屈原 山重水复疑无路，柳暗花明又一村。出师一表真名世，千载谁堪伯仲间。
夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来。王师北定中原日，家祭无忘告乃翁。
零落成泥碾做尘，只有香如故。小楼一夜听春雨，深巷明朝卖杏花。
山盟虽在，锦书难托。----------以上陆游艾青 ：为什么我的眼里常含泪水？ 因为我对这片土地爱的深沉…… 贺敬之：桂林山水入襟， 此景此情战士的心—— 江山多娇人多情， 使我白发永不生！ 对此江山人自豪， 使我青春永不老！ 郭小川：是战士，决不能放下武器，哪怕是一分钟； 要革命，决不能止步不前，哪怕是面对刀丛。
海子：面朝大海，春暖花开 顾城：黑夜给了我黑色的眼睛， 我却用它寻找光明 青山看不厌，流水趣何长——唐.钱起《陪考功王员外城东池亭宴》 江作青罗带，山如碧玉簪——唐.韩愈《送桂州严大夫同用南字》 青山遮不住，毕竟东流去——宋.辛弃疾《菩萨蛮。书江西造口壁》 会当凌绝顶，一览众山小——唐.杜甫《望岳》 江流天地外，山色有无中——唐.王维《汉江临泛》 云来山更佳，云去山如画，山因云晦明，云共山高下——元.张养浩《双调雁儿落兼得胜令》 两岸青山相对出，孤帆一片日边来——唐.李白《望天门山》 横看成岭侧成峰，远近高低各不同。
——宋.苏轼《题西林壁》 山重水复疑无路，柳暗花明又一村——宋.陆游《游山西村》 一水护田将绿绕，两山排闼送青来——宋.王安石《书湖阴先生壁》 余霞散成绮，澄江静如练——（南朝）齐.谢眺《晚登三山还望京邑》 气蒸云梦泽，波撼岳阳城——唐.孟浩然《望洞庭湖赠张丞相》 黄河之水天上来，奔流到海不复回——唐.李白《将进酒》 飞流直下三千尺，疑是银河落九天——唐.李白《望庐山瀑布》 孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流——唐.李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》 水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇——宋.苏轼《饮湖上初晴后雨》 望天门山 李 白 天门中断楚江开， 碧水东流至此回。两岸青山相对出， 孤帆一片日边来。
地大物博， 风光秀美孕育了瑰丽的传统文化， 大漠收残阳， 明月醉荷花， 广袤大地上多少璀璨的文明还在熠熠闪烁。我的祖国， 人民勤劳， 五十六个民族相濡以沫， 东方神韵的精彩， 人文风貌的风流， 千古流传着多少美丽动人的传说。
这就是我的祖国， 这就是我深深爱恋的祖国。我爱你源远流长灿烂的历史， 我爱你每一寸土地上的花朵， 我爱你风光旖旎壮丽的河山， 我爱你人民的性格坚韧执着。
我的祖国， 我深深爱恋的祖国。你是昂首高吭的雄鸡-----唤醒拂晓的沉默， 你是冲天腾飞的巨龙-----叱咤时代的风云， 你是威风凛凛的雄狮-----舞动神州的雄风， 你是人类智慧的起源-----点燃文明的星火。
你有一个神圣的名字， 那就是中国！ 那就是中国啊，我的祖国。我深深爱恋的祖国。
我深深地爱着我的祖国， 搏动的心脏跳动着五千年的脉搏， 我深深地爱着我的祖国， 涌动的血液奔腾着长江黄河的浪波， 我深深地爱着我的祖国， 黄色的皮肤印着祖先留下的颜色， 我深深地爱着我的祖国， 黑色的眼睛流露着谦逊的笑窝， 我深深地爱着我的祖国， 坚强的性格挺拔起泰山的气魄， 我深深地爱着我的祖国， 辽阔的海疆装满了我所有的寄托。我的祖国， 可爱的中国， 你创造了辉煌的历史， 你养育了伟大的民族。
我自豪你的悠久， 数千年的狂风吹不折你挺拔的脊背， 我自豪你的坚强， 抵住内忧外患闯过岁月蹉跎。我自豪你的光明， 中华民族把自己的命运牢牢掌握， 我自豪你的精神， 改革勇往直前开放气势磅礴。
可爱的祖国啊， 无论我走到那里， 我都挽住你力量的臂膊， 无论我身居何方， 你都温暖着我的心窝。可爱的祖国啊， 你把住新世纪的航舵， 你用速度，你用实力， 创造震惊世界的奇迹。
你用勤劳，你用智慧， 进行了又一次更加辉煌的开拓！ 祖国啊，祖国， 你永远充满希望， 祖国啊，祖国， 你永远朝气蓬勃。
诗歌被誉为一个民族文化的结晶和最高体现，同时诗歌也是时代、历史文化沉淀的结果。
中西方诗歌迥然不同，分别体现了中西方的文化、艺术、美学、文论的综合成就。对中西诗歌进行比较既是文化交流的客观必要，也是研究和发展我国诗歌的主观要求。
中国的诗歌历来受到世界的关注，精炼的语言、优美的意境是其标志特征，西方的诗歌同样的耀眼夺目，我们可以从数量浩大的诗作中发现许多不朽的传世之作。中西的诗歌在体式、内容、结构等诸多方面存在不同之处，但也不难发现它们之间存在的千丝万缕的内在联系。
（一）前论 西方一些比较文学的研究者曾经指出：不同民族的文学在平行发展的过程中会出现殊途同归的现象。这种现象在文学作品中的确有所反映，中西的诗歌虽然有各自不同的文化底蕴，但我们从中还是可以寻找到彼此的影子。
中国的诗歌长期处于世界领先的地位，在很长的一段时间内西方的诗歌或多或少都受到中国诗歌的影响。中外、古今之间虽自成体系，但依然存在着一定的关联，并非（也没有可能）完全隔绝。
我们从中国古典诗歌和英美现代诗歌说起，因为中国古典诗歌对西方的影响从汉诗英译开始。从埃兹拉·庞德翻译的《中国》和一些英美译者的翻译作品来看，中国诗的意境逐渐渗入他们的诗歌创作中，中国诗歌文字简洁，意义深刻的特点逐渐为他们所接受，而且也逐渐为他们所学习。
美国著名意象派诗人庞德曾经说过，在中国文学中发现一个“新希腊”，从而发动了一场新的“文艺复兴”。中国的古典诗词不仅影响他们的创作，还影响着他们的诗歌创作理论。
由于古汉语是一种没有词尾变化的语言，它不像英语那样有明显的人称、数和时态变化，表达上不如西方语言那么精确，因此汉语更具有模糊性，更加含蓄。艾米·洛威尔曾经说过：“含蓄是我们从东方学来的东西之一。”
中国古典诗词的显著特点就显现在简洁具体。这要求诗人必须具有行文简洁和表达含蓄的才能。
另一方面，中国古典诗词的一大特点生动的意象和诗中有画也融入了他们的创作中。这种借鉴的结果就是“汉风诗”的出现。
英美译者翻译最多的是我国李白、杜甫、白居易、王维、李商隐、李贺的诗和李清照、柳永、李煜的词，他们的创作手法对英美现代诗人产生了很大的影响。我国流传的佛老思想、逃避现实、完善自身的思想也深入他们诗歌的创作中。
勃莱一首名为《想到<隐居>》的诗，就是受白居易的启发而写的。他的朋友赖特走得更远，他曾经给自己的一首诗加上这样的一个标题：“读了一卷坏诗，心情抑郁，于是走向一处闲置的草场，央昆虫来作伴。”
这种白描方法明显是受到中国唐诗的影响。（二）相似之处 中国古典诗词用词凝练，意境含蓄，诗画合一，形象生动的特点在交流中融入了英美现代诗人的诗歌创作中，我们先来比较下面的两首诗： 饮酒 （晋）陶渊明 结庐在人境，而无车马喧。
问君何能尔，心远地自偏。采菊东篱下，悠然见南山。
山气日夕佳，飞鸟相与还。此中有真意，欲辩已忘言。
茵纳斯弗利岛 （爱尔兰）威廉·巴勒斯·叶芝 我就要动身去了，去茵纳斯弗利岛； 搭起一个小屋子，筑起泥巴房； 支起几行云豆架，一排蜂蜜巢， 独个儿住着，荫阴下听蜂群歌唱。我就会得到安宁，它徐徐下降， 从朝雾落到蟋蟀歌唱的地方； 午夜是一片闪亮，正午是一片紫光， 傍晚到处飞舞着红雀的翅膀。
我就要动身去了，因为我听到， 那水声日日夜夜轻拍着湖滨； 不管我站在车行道或灰暗的人行道， 都在心灵深处听见这声音。① 从上面的两首诗我们可以看出，两者的意境和用词是非常相似的，“结庐”与“造屋”如出一辙，“采菊”与“种豆、养蜂”异曲同工，“山气”与后一首的中间四句的意境完全可以互相补充。
两位诗人所要表达的意思都是要离开这个充满痛苦的红尘世界，去过世外桃源般的生活，表现了宁静致远的思想和远离尘嚣的真意。从写作手法上看，两者都用了近乎白描的艺术手法，没有加入主观色彩，客观真实地描写景物，直白地道出胸臆。
这至少可以证明中西方文化之间是有共通性的。两首诗所表达的飘逸、洒脱的意境在古典诗词和英美现代诗歌都是屡见不鲜的，从李白“笑而不答心自闲”到杜甫“千秋万岁名，寂寞身后事。”
还有更多的例子举不胜举，而英美现代诗歌中不乏其例，如T·S·艾略特著名诗歌《荒原》就是一个很好的例子，它充分表现了这样的意境。在艺术表现手法上，两者也有许多共同点。
中国古典诗词最大的特点是含蓄，生动凝练。气氛只用寥寥数字便可烘托，意境只需片言只语就可表达。
英美现代诗歌的创作显现出含蓄、凝重、集中、富有感情的特点跟他们的诗歌理论受中国的影响有很大的关系 ，甚至一些表达方式也基本相同。埃兹拉·庞德的名震西方诗坛的两句短诗《在地铁车站》含蓄、凝练，令人回味无穷： 这些面庞在人群中涌现 湿漉漉的黑树干上花朵瓣瓣 这与中国古典的“人面桃花相映红” 、“杨柳青丝” 、“梨花带雨”的意境是大致相同的，反映出中西文化交流的结果。
但笔者个人认为，西方的诗歌这些比喻所表达出来的意境没有中国的那么美，那么让人富于想象。诗歌很。
这里是几个关于春天的优美的诗句范仲淹：真珠帘卷玉楼空 天淡银河垂地 张先：中庭月色正清明，无数杨花过无影 晏几道：当时明月在，曾照彩云归 晏几道： 落花人独立 微雨燕双飞 欧阳修：泪眼看花花不语 乱红飞过秋千去 黄庭坚：春无踪迹谁知 除非问取黄鹂 百啭无人能解 因风飞过蔷薇 东城渐觉春光好，縠皱波纹迎客棹。
绿杨烟外晓寒轻，红杏枝头春意闹。浮生长恨欢娱少，肯爱千金轻一笑？为君持酒劝斜阳，且向花间留晚照. 昨日春如十三女儿学绣，一枝枝、不教花瘦。
而今春似轻薄荡子难久。记前时、送春归后。
把春波都酿作、一江醇酎。春晚绿野秀，岩高白云屯 ——南朝宋谢灵运《入彭蠡湖口》 池塘生春草，园柳变鸣禽 ——南朝宋谢灵运《登池上楼》 城上风光莺语乱，城下烟波春拍岸 ——宋·钱惟演《木兰花》 落尽梨花春又了，满地残阳，翠色和烟老 ——宋·梅尧臣《苏幕遮》 雪消门外千山绿，花发江边二月晴 ——宋·欧阳修《春日西湖寄谢法曹歌》 恼人天气又春阴 ——宋·晏殊《浣溪沙》 料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎 ——宋·苏轼《定风波》 东风有信无人见，露微意，柳际花边——宋·苏轼《一丛花》 芳菲消息到，杏梢红——宋·贺铸《小重山》 午睡渐多浓似酒，韶华已入东君手—— 宋·周邦彦《蝶恋花》 乍暖还寒时候，最难将息 ——宋·李清照《声声慢》 洛阳城里又东风，未必桃花得似、旧时红 ——宋·陈与义《虞美人》 春天，和风送暖，万物生机勃勃，处处是青山绿水，处处是鸟语花香。
这一切美景令人陶醉，令人痴迷，令人彷徨，也令人忧伤……春季，这个美丽的、充满希望的季节，历来都是古今中外文人墨客所咏叹的绝好对象。而唐诗宋词是我国古代乃是当今诗词的两座高峰，其咏春的诗词则是同类作品当中的精品之作、经典之作了。
它们内容丰富，手法高明，意境优美，风格各异，或清新飘逸，或缠绵宛转，或沉郁激愤，或雄浑豪放……如果你置身于融融春之中，能不时的吟唱那么几首或几句切时切境的、意味无穷的诗词，再去赏春景，品春意，那又是另一番景象了，其妙岂可言传！G 在唐诗宋词众多的咏春作品当中，如按其思想感情来划分的话，有抒发自己对春天的喜爱之情，如宋朝的范成大在《蝶恋花》中所写的“春涨一篙添水面，芳草鹅儿，绿满微风岸。画舫夷犹湾百转，横塘塔近依前远。”
这两句写的是春江两岸和风送暖，芳草连绵，一片生机勃勃的景象，河中则是春水荡漾，喜春的鹅儿在尽情的戏水歌唱。画舫顺着蜿蜒的江流缓缓行驶，虎丘上的寺塔就在近前。
这两句妙的是在于动景与静景结合，春声与春色相映衬，把自己对春天的热爱之情都寄托于景物之中了；而辛弃疾在《鹧鸪天》里所写的，却是直抒胸臆了，他这么写“携竹杖，更芒鞋，朱朱粉粉野蒿开。”初春之时，他满心欢喜，换上草鞋，带着竹杖，悠哉悠哉的到野外去踏春，野花五彩缤纷，争奇斗艳，词人已陶醉于美景之中了。
这两位词人所写的都是农家田野间的春景，写的都是普通人对春的感受，显得朴质、淳厚，于平淡之间自有一番与众不同的韵味和美感，确实难得。BEf;o~ 有人喜春自然就有人伤春了，伤春的内容一般都是思念家乡的，思念亲人、友人、情人的，或是借古讽今的，或是感叹生命易老的，也有充满豪情壮志的……真个是包罗万象，应有尽有。
而思念家乡是显得最苦痛的也许是唐朝诗人刘长卿了，他在《新年作》里流着泪吟道：“乡心新岁切，天畔独潸然。老至居人下，春归在客先。”
他晚年被贬，客居他乡，面对新春佳节，面对大好春光，他怎能不感到孤独寂寞，他怎么不凄然泪下？而思念亲人显得最愁苦最伤心最令人同情的也许是宋朝的女词人李清照了，她早年与丈夫夫唱妇随，吟诗作对，过着甜美幸福的生活，可晚年的她却正值国破家亡之时，亲人无存，生活无着落，她在《武陵春·春晚》里悲凉的吟道：“闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。”
愁本来是无形无态的，可她却把它当作是有重量的东西，化无形为有形，极富于形象性，可谓是扣人心弦，伤人心扉，催人落泪的；而思念情人显得最痛苦最绝望的也许算是唐朝诗人李商隐在《无题》里所写的那位妇人了，那妇人全心全意，去爱对方，可等来的却是被戏弄被抛弃，她由爱生恨，绝望至极，悲伤至极，她无奈的哭道：“春心莫共花争发，一寸相思一寸灰！”寸寸相思，满腔情意，都化成了寸寸灰烬，都变成辛酸的泪水，那怎能不令人悲伤流泪？而借古讽今比较有特色的也许算是唐朝诗人韦庄了，他在《金陵图》里悲伤的吟道：“江雨霏霏江草齐，六朝如梦鸟空啼。无情最是台城柳，依旧烟笼十里堤。”
南京--六朝古都，堪称当时的东南第一州，为当时天下最繁盛之处，而到了韦庄生活的时代，却已是一片废墟一片荒凉一片衰败了，六朝的繁华已是如梦似幻，一去不复返了。当时正值唐末乱世，他凭吊六朝兴亡，实际是悲叹唐朝的衰微，一腔爱国之情跃然纸上；而感叹生命易老比较令人同情的也许算是宋朝的苏东坡了，他在《望江南·超然台作》感慨的吟道：“春未老，风细柳斜斜。
试上超然台上望，半壕春水一城花。
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