元杂剧四折分别用什么宫调

杂剧，最初是一个总的名称，意即各类的戏。

杂剧约始用于唐末，宋金两代虽已有杂剧名称，但所包括的内容，有歌舞、滑稽表演、杂耍，讲唱文艺等类的技艺，仍然不是纯粹的戏剧。

到了元代，在前代“杂剧”的基础上发展成为真正的元代戏剧。

他在十三世纪后期繁荣起来，形成我国文艺史上的奇观。

元代杂剧是综合表演、说、唱、音乐、舞蹈的艺术形式。

每本通常四折，一般按照剧情的开端、发展、高潮和结束来划分。

有时为剧情的需要，在四折之外，加上“楔子”，有的穿插在剧本中间，相当于现代剧中的过场，有的放在剧首，相当于现代剧的序幕。

每本杂剧的末尾有两句、四句或八句诗句，概括全剧的内容，叫“题目正名”。

元杂剧的唱词占比重很大，在音乐上要求严格，每一折由联缀同一宫调（乐调）的若干支曲子组成。

一折中不变调子。

杂剧剧本的组成，包括唱（歌唱）、白（道白、对白）、科（动作、表情）三部分。

全剧一般由主要演员一人来唱，其他角色有白无唱。

主要的角色通常是“正旦”或“正末”，故剧本分“旦本”或“末本”。

元杂剧角色上一般分末、旦、净、杂四大类。

末，多扮演中年男子。

正末指剧中的男主角。

旦，扮演妇女的角色。

正旦指剧中的女主角。

净，扮演性格刚烈或粗暴的人物，通称花脸。

杂，扮演杂差、百姓等人物。

结构：元杂剧一般是一本四折演一完整的故事，个别的有五折、六折或多本连演。

折是音乐组织的单元，也是故事情节发展的自然段落，它不受时间、地点的限制，每一折大都包括较多的场次，类似于现代戏剧的"幕"。

有的杂剧还有"楔子"，通常在第一折之前起交代作用。

相当于现代剧的序幕，用来说明情节，介绍人物。

杂剧每折限用同一宫调的曲牌组成的一套曲子。

演出时一本四折都由正末或正旦独唱。

（其他角色只有说白），分别称为"末本"或"旦本"。

元杂剧的四大悲剧： 《窦娥冤》(关汉卿) 《汉宫秋》（马致远） 《梧桐雨》（白朴） 《赵氏孤儿》（纪君祥元杂剧的四大爱情剧 关汉卿的《拜月亭》、王实甫的《西厢记》、白朴的《墙头马上》、郑光祖元杂剧剧本在形式上有哪些特点？ 元杂剧剧本的形式特点包括： (1)折与场：元杂剧剧本一般一本四折，每折分为若干场。

折是音乐组织的一个单元，同一宫调的一套曲子唱完为一折，这同时也是情节发展的一个较大的段落；一场则是从演员上场至全部推入后台，舞台上出现空场。

元杂剧中只有个别剧本不是一本四折的，如《赵氏孤儿》是一本五折，而《西厢记》则是五本连演。

(2)楔子：有的剧本有楔子，楔子是四折之外的独立小段落，或放在第一折前作序幕，如《窦娥冤》；或放在折与折之间，相当于过场戏，如。

楔子一般都不用套曲，只有一两支曲子。

(3)题目：剧本末尾有题目正名，一般为两句或四句对句，总括全剧的内容，一般以最后一句为剧名。

如《窦娥冤》最后： 题目秉鉴持衡廉访法 正名感天动地窦娥冤 末句便是全剧的名称，我们今天常用的《窦娥冤》是其简称。

(4)文辞：剧本的每一折都由曲辞、宾白、科范三部分。

①曲辞主要用于主人公心情的抒发和感叹、场景的渲染；同时也起着对话和贯串情节的作用。

曲辞前面表明宫调和曲牌名称，如《正宫·端正好》，宫调和曲牌对曲辞做出了严格的韵律要求。

②白简称白，剧中人物的道白，由散白和韵语组成。

用于刻画人物、介绍故事情节。

③科范简称科，是说明剧中人物的动作、表情及音响效果等的，如“作掩泪科”、“内作起风科”等。

(5)角色：剧本中的主唱者为主要角色，称为正色，男主唱称为正末，女主唱称为正旦。

元杂剧一般一本戏中只有主要角色独唱，正末独唱的称为末本，正旦独唱的称为旦本。

其他还有次要角色，如副末、贴旦、净等 的《倩女离魂》 .